内容提要

奥地利作曲家阿诺尔德·勋伯格（Arnold Schoenberg，1874—1951）是西方现代音乐的领军人物，他先后开创的自由无调性与十二音作曲法引发了20世纪音乐的深刻变革。1908-1922年间，勋伯格在德奥亲历了表现主义艺术的大潮，过人的创造天赋与大胆的革新精神，不仅使他成为表现主义音乐的主要创始人，还为他在表现主义绘画领域赢得了一席之地。

表现主义时期也是音乐与视觉艺术联系异常紧密的时期。视听艺术全方位的互动与交融对许多作曲家和画家的创作都产生重要影响，这在“两栖艺术家”勋伯格身上体现得尤为明显。因此，从视听艺术之关系范畴中研究勋伯格的表现主义音乐，对于深入了解其形成发展、美学内涵、风格特性等具有重要意义。

全文主要由绪言、四个章节、结论等部分组成：绪言是关于课题研究意义与外研究现状的陈述；章简要回顾了视听艺术关系在漫长历史中的发展与演变；第二章分别对表现主义思潮、勋伯格的表现主义音乐与绘画创作、勋伯格与先锋派美术家的关系展开论述；第三章是对勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术之间并行互动的关系研究，包括对美学观念、主题内容、表现形式三方面的分析论述；第四章通过对音乐戏剧《幸运之手》的实例分析，探讨勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术交汇融合的关系；结论是对勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术之关系的总结，肯定艺术间的互动融合在表现主义艺术发展中的积极意义。

目录

内容摘要

绪言

一、研究视角与选题意义

二、外研究现状

章 视听艺术联系在早期现代主义中的新趋势

节　传统视听艺术之关系概览

一、缪斯艺术与造型艺术的混合与分立

二、浪漫主义音画的互动倾向

三、“整体艺术”理想

第二节　 视听艺术联系在早期现代主义的扩展与深化

一、绘画中的音乐性

二、音乐中的绘画性

三、“整体艺术”实践

第二章 勋伯格——表现主义的两栖艺术家

　节　表现主义的滥觞与兴衰

　一、名称与限定

　 二、渊源与兴衰

第二节　勋伯格与表现主义音乐

一、起始（1908）

二、高峰（1909）

三、持续（1910-1913）

四、终结（1913-1922）

第三节　勋伯格与先锋派视觉艺术

一、勋伯格与先锋派美术家

二、画家勋伯格

第三章 勋伯格表现主义音乐与视觉艺术之并行互动

节　美学观念

一、内在表现

二、神秘主义

第二节　主题内容

一、焦虑与呐喊

二、梦境与幻象

三、两性冲突

第三节　表现形式

一、消除等级关联

二、解放单个要素

三、排除非结构因素

四、重建结构力

第四章 勋伯格表现主义音乐与视觉艺术之交汇融合

节　《幸运之手》作为“整体艺术”

一、作品概况

二、“整体艺术”的构成要素

第二节　《幸运之手》中的视听艺术交融

一、静态交融

二、动态交融

结论

附录一：《幸运之手》与《黄色声响》比较分析

附录二：《幸运之手》剧本翻译

附录三：《黄色声响》剧本翻译

附录四：勋伯格大事年表

参考文献

图版目录

后记