编辑推荐
上海音乐学院伍维曦教授，全新音乐评论文集，
带您重新解读经典作家与经典作品，探索音乐与政治的隐秘对话，
让历史中的浪漫音符焕发当代意义。
本书从音乐政治学的视角出发，聚焦于“音乐作品体制对政治的仿生”、“民族主义与阶级意识的并存”、“古典形式与浪漫精神的矛盾”这三对在音乐风格史研究中常被忽视的重要关系，对我们所熟知的浪漫主义音乐进行了深入的“再研究”。
书中既有对西方政治体制与政治思想史的审视，也有对历史学、艺术史学、文学、诗学的观照，还时常可见对中国历史与人文的钩连。
内容简介
本书围绕19世纪欧洲音乐文化的核心观念“浪漫主义”展开，全书分为七个部分，均与西方音乐史上的“浪漫主义时期”有关，这些部分既是相对独立的微观音乐历史场景，又是在方法论和视域上彼此关联融通的有机成分。作者通过对几个重要的个案（风格、作品、文艺思想、机构与事件）的透视与分析，结合音乐风格史与音乐思想史，运用中国当下音乐生活的经验，对于那些几乎成为教科书式定论的研究对象进行再诠释，从而揭示其与当时社会思潮及观念的关系。
作者简介
伍维曦， 四川泸县人，1979年生于成都。文学博士，上海音乐学院教授。长期从事音乐史教学与研究，也写过不少音乐评论随笔，喜从思想史角度讨论音乐问题。
目录
序 音乐思想者眼中的浪漫主义（瞿枫）
引论 浪漫主义音乐文化中的作品体制：19世纪的音乐政治学
第一章 暮光中的幻景——舒伯特晚期风格与“死亡”意象
第二章 19世纪上半叶德国浪漫主义音乐中古典形式与时代精神的矛盾及其成因——以舒曼《交响练习曲》（作品13）为例
第三章 古典精神与哥特传奇——瓦格纳1849—1851年文论中的二元性音乐戏剧观及其民族意识与阶级意识
第四章 风格叙事与历史语境——作为“音乐史事件”的勃拉姆斯《C小调第一交响曲》
第五章 被建构与想象的乐派——以19世纪法国政治与音乐为例
第六章 人市喧犹在，蚁宫痕已移——拉赫玛尼诺夫《D小调第三钢琴协奏曲》的思想意义
参考文献
后记
