内容简介
本书是进行舞蹈欣赏、舞评写作指导的专业性著作。此次作为北京舞蹈学院“舞蹈鉴赏与批评课程”的教材出版,是编著者通过长期的教学实践摸索和理论创新研究所得,具有一定的理论价值和现实意义。本书既提供了进行舞蹈鉴赏与批评的理论方法,也为读者提供了诸多21世纪舞蹈精品的舞评文章,供读者参考、学习。
目录
前言
上篇
章 舞蹈鉴赏与批评的生成简要
节 中国舞蹈鉴赏与批评
第二节 西方舞蹈鉴赏与批评
第二章 舞蹈鉴赏与批评的舞种分类
节 舞蹈种类划分的理论陈述
第二节 舞蹈种类划分的现行运用
第三章 舞蹈鉴赏与批评的审美过程
节 审美的期待与构想
第二节 审美的共鸣与领悟
第三节 审美的回味与升华
第四节 审美的主体差异
第四章 舞蹈鉴赏与批评的学科方法
节 舞蹈概论
第二节 舞蹈史学
第三节 舞蹈美学
第四节 舞蹈生态学
第五节 民间舞蹈文化
第六节 舞蹈身体语言
第七节 舞蹈心理学
第五章 舞蹈鉴赏与批评的分析角度
节 舞蹈作品的主题
第二节 舞蹈编创的时代背景
第三节 舞蹈编导的素质
第四节 舞蹈演员的表演
第五节 舞蹈作品的表现形式
第六节 舞蹈作品的结构安排
第七节 舞蹈作品的动作设计
第八节 舞蹈作品的调度运用
第九节 舞蹈作品中道具的使用
第十节 舞蹈作品中的音乐渲染
第十一节 舞蹈作品中服装的作用
第十二节 舞蹈作品中灯光的功能
第六章 舞蹈鉴赏与批评的文本特征
节 舞评写作分“步”走
第二节 舞评写作的表达方式
第三节 舞评写作的角度
……
下篇
......